2019 год – Год театра в России

вт, 05/02/2019 - 13:54

Указом Президента Российской Федерации 2019 год  объявлен Годом театра в России.

Театральное искусство формирует взгляды на жизнь, предоставляет возможность восполнить потребность в прекрасном. Немаловажна и воспитательная функция театра.

В рамках этого события, уважаемые читатели, предлагаем вашему вниманию обзор книг по истории развития русского и советского театра, биографии и воспоминания ярких представителей театрального искусства – режиссеров, актеров, деятелей искусства.

Этими и многими другими книгами  об актерском и театральном мастерстве располагает абонемент отдела обслуживания взрослого населения и юношества.

Кречетова Р. Станиславский. – М. : Мол. гвардия, 2013. – 445 с. – (Жизнь замечательных людей). 16+

Имя Константина Сергеевича Станиславского (1863—1938), реформатора мирового театра и создателя знаменитой актерской системы, ярко сияет на театральном небосклоне уже больше века. Ему, выходцу из богатого купеческого рода, удалось воплотить в жизнь свою мечту о новом театре вопреки непониманию родственников, сложностям в отношениях с коллегами, превратностям российской истории XX века. Созданный им MXAT стал главным театром страны, а самого Станиславского еще при жизни объявили безусловным авторитетом, превратив его живую, постоянно развивающуюся систему в набор застывших догм. С таким подходом полемизирует в своем биографическом исследовании известный театровед Римма Кречетова, чье внимание сосредоточено на роли и месте великого режиссера в становлении современного театра. Книга выходит к 150-летию со дня рождения К.С. Станиславского.

Сушко Ю.М. Юрий Любимов: Прощение Таганки. – М. : Эксмо, 2014. – 446 с.: ил. – (Биографии великих. Неожиданный ракурс). 16+

Юрий Любимов – один из величайших отечественных театральных режиссёров, который несколько десятилетий руководил «Таганкой» - необыкновенно смелым, авангардным и популярным театром, прозванным в советскую эпоху «островом свободы в несвободной стране». Актеры Владимир Высоцкий, Валерий Золотухин, Инна Ульянова, Вениамин Смехов, Николай Губенко, Леонид Филатов и многие другие собирали вечные аншлаги. Юрия Петровича и его театр много раз критиковали и клеймили за непохожесть, за дерзость и вольнодумство. И в то же время, талантом Любимова восхищались, отмечая непредсказуемый, провокационный взгляд главного режиссера на спорные и сложные явления нашей жизни… «Таганка», заряженная буйной, неуёмной энергией Любимова, бурлит и по сей день, позволяя себе поистине революционные выпады против всего, что ей представляется несвободным…

Баганова М. Майя Плисецкая. Адская искра. Музыкальная любовь. – М. : АСТ, 2015. – 256 с. – (Эксклюзивные биографии). 16+

Перед вами биография Майи Плисецкой, женщины удивительной, неповторимой судьбы, ставшей одним из символов XX века. Символов смелости, стойкости и стремления к свободе. Она проявила себя как блестящая танцовщица исполнительница классических партий, затем - одной из первых в Советском союзе стала танцевать балты модерн, снималась в кино, работала моделью и даже манекенщицей. Вот уже более полувека она является музой и женой одного из самых талантливых композиторов современности - Родиона Щедрина. Ее творчеством вдохновлялся модельер Пьер Карден, ей посвящал стихи поэт Андрей Вознесенский, назвавший балерину "адской искрой"; балетмейстер Морис Бежар именовал ее "гением метаморфоз"; художник Марк Шагал зарисовывал балетные позы Плисецкой, чтобы позже использовать ее дикую грацию для создания шедевра.

Блохина И.В. Всемирная история костюма. – М. : АСТ, 2014. – 192 с.: ил. – (Всемирная история стиля). 16+

Еще древний человек не мог обходиться без одежды - она защищала его тело от негативных воздействий окружаю­щей среды: палящего солнца, сильного холода, проливного дождя и т.д. С течением времени одежда превратилась в нечто большее - она стала обозначением социального положения, рода деятельности, достатка и чувства стиля ее обладателя. К выбору одежды начали подходить крайне ответственно. Настоящее издание поможет подробно проследить весь процесс развития костюма начиная с III тыс. до н.э. и по 20-е годы XX в. "Перенося" читателя от древних египтян к современным европейцам, книга приоткроет завесу истории и не только познакомит с различными видами одежды, популярными в тот или иной период, но и расскажет об обуви, шляпах, аксессуарах и прическах, соответствующих всевозможным нарядам. Издание отлично иллюстрировано: в нем представлены фотографии, рисунки и картины известных художников, от­ражающие моду и стиль определенного времени. А словарь терминов, расположенный в конце книги, поможет лучше разобраться в представленном материале.

Ковалик О. Галина Уланова. – М. : Мол. гвардия, 2015. – 559 с. – (Жизнь замечательных людей).  16+

Бесспорно, Галина Уланова - звезда первой величины в мировой хо реографии. Ее танец приводил зрителей в гипнотическое состояние. Алексей Толстой называл ее "обыкновенной богиней". Сергей Эйзенштейн хотел снимать ее в роли царицы в фильме "Иван Грозный". При этом расцвет ее дара связан со становлением уникального художественного явления - советского балета. Уланова сдавала нормы на значок "Ворошиловский стрелок" и писала в "Правду" искренние статьи о грядущей победе коммунизма. Она стала самой титулованной балериной: лауреатом четырех Сталинских и Ленинской премий, дважды Героем Социалистического Труда.

Раззаков Ф. Ефремовы. Без ретуши. – М. : Центрполиграф, 2015. – 352 с. 16+

Олег Николаевич Ефремов - актер и режиссер, педагог и реформатор театра, кроме всего прочего, стал еще родоначальником актерской династии. Каким он был в искусстве и в жизни, читатель узнает из этой книги.

Раневская Ф. Жизнь, рассказанная ею самой. – М. : Яуза-пресс, 2015. – 222 с. – (Уникальная биография женщины-эпохи). 16+

«Мой отец был бедный нефтепромышленник...» - считалось, что от мемуаров Фаины Раневской уцелела лишь эта анекдотическая фраза: все остальные записи она сожгла, вернув издательству аванс, а ее легендарные остроты и афоризмы известны в основном по пересказам. Но прав был булгаковский Воланд: рукописи не горят, и эта книга - уникальная возможность услышать живой голос великой актрисы, которая лишь наедине с собой могла сбросить привычную маску и говорить предельно откровенно, не на публику, «от первого лица»... Знаете ли вы, что Фаина Георгиевна ненавидела эту «крылатую фразу» «Муля, не нервируй меня!», сделавшую ее знаменитой, и уничижительно отзывалась о своих киноролях: «снова клоунесса, а не Васса Железнова!», боясь остаться в памяти зрителей всего лишь источником словесных «перлов» и анекдотов? Знаете ли вы, что, помимо звания народной артистки СССР, орденов Ленина и Трудового Красного Знамени, она получила еще и три Сталинские премии, хотя и отзывалась о наградах как о «похоронных принадлежностях»? Знаете ли вы, что под личиной «Мули», вечной пересмешницы и матершинницы, скрывалась творческая трагедия гениальной актрисы, так и не научившейся ценить свой комедийный дар?.. Эта книга - не мемуары, не собрание общеизвестных шуток и «хохм» - с этих страниц звучит голос совсем другой, настоящей, трагической Раневской, чьи едкие остроты всегда были смехом сквозь слезы.

Ширвиндт А. Склероз, рассеянный по жизни. – М. : Колибри, 2015. – 309 с. 16+

«Зачем пишется эта книга? Из привычного тщеславия? Из ощущения неслыханной своей значимости и необходимости поведать человечеству нечто такое, что ему и в голову не может прийти? Из графоманской жажды исписать словами огромное количество дефицитнейшей бумаги, и все время о себе, о себе, о себе, любимом!Да, если быть честным, то все это присутствует, но если быть честным до конца, то действительно хочется хоть чуточку закрепить свое время, своих друзей, свой дом, а значит, свою жизнь». А. Ширвиндт.

Кушниров М.А. Мейерхольд. Драма красного Карабаса. – М. : Мол. гвардия, 2018. – 410с. – (Жизнь замечат. людей). 16+

Имя Всеволода Эмильевича Мейерхольда прославлено в истории российского театра. Он прошел путь от провинциального юноши, делающего первые шаги на сцене, до знаменитого режиссера, воплощающего в своем творчестве идеи «театрального Октября». Неудобность Мейерхольда для власти, неумение идти на компромиссы стали причиной закрытия его театра, а потом и его гибели в подвалах Лубянки. Самолюбивый, капризный, тщеславный гений, виртуозный режиссер-изобретатель, искрометный выдумщик, превосходный актер, высокомерный, вспыльчивый, самовластный, подчас циничный диктатор и вечный возмутитель спокойствия - таким предстает Всеволод Мейерхольд в новой книге культуролога Марка Кушнирова.

 

Скороходов Г.А. Галина Волчек. В зеркале нелепом и трагическом. – М. : Алгоритм, 2016. – 255 с. – (Неповторимая). 16+

Глеб Скороходов (1930 — 2012) — журналист и киновед, автор самых известных книг и сборников о звездах кино и эстрады (Ф. Раневской, Л. Утесове, А. Пугачевой, Л. Орловой, Т. Пельцер, Р. Зеленой, Е. Леонове, Н. Баталове, М. Бернесе, Л. Гурченко, Дине Дурбин, Саре Монтель и др.), ставших подлинными кумирами многих поколений. Одной из последних он создал книгу о режиссере театра и кино, Народной артистке СССР Галине Волчек. Полной неожиданностью для автора стало то, что написанную на основе их личных встреч и бесед книгу сама главный режиссер театра «Современник» после прочтения отвергла! И автор положил рукопись в стол. Чтобы сейчас читатель увидел настоящую Волчек!

Хорт А.Н. Смехачи Мейерхольда. – М. : Мол. гвардия, 2018. – 379 с. – (Жизнь замечат. людей). 16+

Основные творческие пристрастия автора этой книги Александра Хорта в основном простираются в сфере сатиры и юмора. Поэтому неудивителен его интерес к творчеству мастеров "весёлого цеха". Именно к таковым относятся три великих комика - Эраст Гарин, Игорь Ильинский и Сергей Мартинсон. Их можно считать ровесниками века, прошедшими вместе со своей страной все этапы советской истории: революцию, нэп, индустриализацию, трагические 1930-е, Великую Отечественную, пятилетки… Прошли не сторонними наблюдателями, а полноценными, можно сказать, активными участниками. Они познакомились, работая вместе в самом революционном театре 1920-х - Государственном театре имени Вс. Мейерхольда. Позже они блистали в кино, на эстраде. Своей игрой эти актёры поднимали настроение бесчисленного количества зрителей. Однако в повседневной жизни судьба далеко не всегда улыбалась им. В причинах - объективных и субъективных - и попытался разобраться автор.

Захаров М.А. Ленком – мой дом. Лицедейство без фарисейства. – М. : Э, 2016. – 510 с. – (Свидетель эпохи). 16+

Марк Захаров, бессменный руководитель театра Ленком с 1973 года, выступает в этой книге в непривычной для прославленного режиссера роли — роли зрителя. Искушенного, умного и слегка ироничного — особенно по отношению к самому Марку Захарову. Это книга о том, как Захаров — «случайно» — стал режиссером. И о тех людях, которые его режиссером сделали, и о тех, кого актерами делал уже он. О том, что происходит в свете рампы и за кулисами. О том, как Захаров творил Ленком, а Ленком — Захарова. О том, как Ленком выплеснулся за пределы театральной сцены — на экраны кино и телевизоров, на улицы города, страны, всего мира… Занавес поднимается. Добро пожаловать в мир Марка Захарова. В мир лицедейства без фарисейства.

 

Drupal theme by Kiwi Themes.